Bill Murray is een categorie apart. Met zijn onnavolgbare mix van droge humor, een tikkeltje cynisme en een onverwachte emotionele diepgang, is hij uitgegroeid tot een levende legende. Of hij nu op mollen jaagt met explosieven of verloren rondloopt in de neonverlichte straten van Tokio: Murray blijft altijd onmiskenbaar zichzelf.

Hier is een frisse blik op de top 10 films die zijn legendarische carrière definiëren.

1. Rushmore (1999)

Dit was het begin van een gouden tijdperk: de eerste keer dat Bill Murray en Wes Anderson de krachten bundelden. Murray speelt Herman Blume, een steenrijke maar depressieve zakenman die een vreemde vriendschap sluit met de hyper-ambitieuze tiener Max Fischer.

Wanneer ze beiden verliefd worden op dezelfde lerares, verandert hun vriendschap in een absurdistische oorlog. Murray is hier op zijn best; hij geeft het personage een soort vermoeide melancholie die perfect past bij de gestileerde wereld van Anderson. Een film die bewees dat Murray veel meer was dan alleen de grappenmaker van de jaren ’80.

2. Lost in Translation (2003)

In de handen van Sofia Coppola leverde Murray zijn meest kwetsbare prestatie ooit af. Als Bob Harris, een uitgedoofde filmster die in Japan een whisky-reclame opneemt, belichaamt hij de ultieme eenzaamheid. De onverwachte band die hij opbouwt met Charlotte (Scarlett Johansson) is breekbaar en prachtig.

De film drijft op wat er niet wordt gezegd. Die beroemde laatste fluistering aan het einde? We zullen nooit weten wat hij zei, en dat is precies de magie. Murray kreeg er een welverdiende Oscar-nominatie voor.

3. Groundhog Day (1993)

De ultieme “conceptfilm”. Murray speelt Phil Connors, een arrogante weerman die vast komt te zitten in een tijdlus en dezelfde dag in een deprimerend dorpje steeds opnieuw moet beleven. In het begin gebruikt hij het voor eigen gewin, dan raakt hij suïcidaal, om uiteindelijk een beter mens te worden.

Het is een komedie, maar ook een filosofisch meesterwerk over de zin van het leven. Murray’s cynische timing is hier ongeëvenaard; niemand kan zo heerlijk verveeld kijken terwijl de wereld om hem heen instort.

4. Ghostbusters (1984)

“He slimed me.” Dr. Peter Venman is misschien wel Murray’s meest iconische personage. Terwijl zijn collega’s wetenschappelijk verantwoord over geesten praten, is Venman vooral bezig met vrouwen versieren en zo min mogelijk werk verzetten.

Zijn improvisatietalent schittert in deze film; veel van zijn meest grappige oneliners stonden niet eens in het script. Het is de perfecte mix van bovennatuurlijke actie en Murray’s kenmerkende nuchterheid.

5. Stripes (1981)

Een echte klassieker uit zijn vroege jaren. Murray speelt John Winger, een man die werkelijk alles verliest en besluit dat het leger de enige oplossing is. Uiteraard is hij de minst geschikte rekruut die je je kunt voorstellen.

Het is een chaotische, brutale legerkomedie waarin Murray de autoriteiten constant belachelijk maakt. De legendarische toespraak waarin hij zijn team vergelijkt met mutanten is Bill Murray in zijn meest pure, rebelse vorm.

6. Caddyshack (1980)

Murray heeft eigenlijk een bijrol als de prettig gestoorde grondwerker Carl Spackler, maar hij steelt de complete film. Zijn obsessieve jacht op een ongrijpbare mol is slapstick van het hoogste niveau.

Vrijwel al zijn scènes waren geïmproviseerd. De scène waarin hij een golfwedstrijd naspeelt terwijl hij bloemen onthoofdt met een graskantmaaier, is een van de grappigste momenten uit de filmgeschiedenis. Een cultklassieker die je gezien moet hebben.

7. Tootsie (1982)

Hoewel Dustin Hoffman de hoofdrol speelt, is Murray de geheime smaakmaker als de kamergenoot en scenarioschrijver. Hij fungeert als de nuchtere stem van de rede in de waanzinnige situatie waarin Hoffman zich als vrouw verkleedt.

Zijn droge commentaar in de zijlijn geeft de film een extra laag humor. Het laat zien hoe goed Murray is in een ensemble; hij hoeft niet altijd in het middelpunt te staan om een scène onvergetelijk te maken.

8. What About Bob? (1991)

De ultieme nachtmerrie voor elke psychiater: een patiënt die zo afhankelijk is dat hij mee op vakantie gaat. Murray speelt de neurotische Bob Wiley met zoveel kinderlijk enthousiasme dat je, ondanks zijn irritante gedrag, van hem gaat houden.

De chemie (of liever gezegd: de frictie) met de stijve Richard Dreyfuss is goud waard. Murray die aan een zeilboot vastgebonden zit terwijl hij roept “I’m sailing!”, is een beeld dat je niet snel vergeet.

9. Get Low (2009)

In dit ingetogen drama laat Murray een heel andere kant van zijn talent zien. Hij speelt een sluwe begrafenisondernemer in de jaren ’30 die een deal sluit met een mysterieuze kluizenaar die zijn eigen begrafenis wil bijwonen terwijl hij nog leeft.

Het is een film over schuld en vergeving. Murray brengt de nodige humor in het zware onderwerp, maar doet dat met een subtiliteit die laat zien hoe hij als acteur is gegroeid sinds zijn wilde jaren bij Saturday Night Live.

10. Hyde Park on the Hudson (2012)

https://www.youtube.com/watch?v=ic3rsg6mRuntime

President Franklin D. Roosevelt spelen is geen kleine opgave, maar Murray doet het met verve. De film focust op een weekend in 1939 wanneer de Britse koning op bezoek komt, gezien door de ogen van Roosevelt’s verre nicht en minnares.

Murray vangt de charme, de autoriteit én de fysieke kwetsbaarheid van de president op een genuanceerde manier. Het is een charmante, historische film die bewijst dat Murray’s charisma zelfs in een presidentieel jasje uitstekend werkt.